Ik wil met een vriendin bezig met mijn eigen manga heeft iemand toffe tips? Ik zoek trouwens ook nog mensen om gezellig mee te babbelen over manga en tekenen (ik ben nieuw xD)

Kijk Bakuman


samenvatting: elke dag tekenen en beter worden

Hallo, ik zit al sinds 2010 in een doujinshi circle, dus ik wil je wel wat tips meegeven.

Zoals de bovenstaande persoon al zegt het tekenen zelf is een kwestie van oefenen.

Ik weet niet of je al eerder strips hebt gemaakt, maar strips/manga tekenen is iets heel anders dan losse karakters of illustraties tekenen. Het is een skill die je moet aanleren. Kijk voor voorbeelden over hoe je een pagina moet opbouwen maar naar je favoriete manga, dan weet je een beetje waar je moet beginnen.

Het klinkt een beetje saai, maar je kan het beste bij het begin beginnen.
1. Schrijf eerst een ruwe uitlijn van je verhaal. Bedenk dan hoeveel pagina's je wilt gebruiken voor je verhaal. Als je een lang lopend verhaal wil maken dan kan je het beste eerst bedenken wat er per hoofdstuk gebeurt en dan elk hoofdstuk als apart verhaal uitwerken, dan heb je wat meer hapklare brokken om te verwerken.
Laten we als voorbeeld zeggen dat je een hoofdstuk van x pagina's maakt. Dan moet je dat weer verdelen. Aan elke gebeurtenis in het hoofdstuk geef je een bepaald aantal pagina's.
2. Schrijf een script. Dat is anders dan het schrijven van een verhaaltje, je moet namelijk veel minder tekst gebruiken. Schrijf per pagina hoeveel plaatjes, wat er in die plaatjes te zien is en wat de karakters zeggen. Niet meer dan dat, je hoeft bijvoorbeeld niet uitgebreid te vertellen hoe het karakter zich voelt.
2,5. Storyboarden. Je kan het script schrijven meteen combineren met een storyboard, als je dat prettiger vindt. In plaats van schrijven wat er per plaatje gebeurt teken je het, het hoeven niet meer dan stokpoppetjes te zijn, zolang voor jezelf maar duidelijk is wat er aan de hand is.
Het storyboarden moet je sowieso doen, zelfs al combineer je het niet met het scripten, maar zie je het als twee aparte dingen. Tijdens het storyboarden kom je namelijk te weten hoe je de pagina indeeld. Hoeveel plaatjes per pagina, waar komen die plaatjes, hoe loopt het ene plaatje naar het andere plaatje, hoe loopt de tekst over de pagina etc.
3. Schetsen. Nu komt het echte tekenwerk. Het maakt niet uit hoe je het doet, maar tijdens het schetsen bepaal je grotendeels hoe de uiteindelijke strip eruit komt te zien. Sommige mensen maken hele gedetailleerde schetsen, andere mensen doen de meeste details pas een stap later, het is maar net wat je fijn vindt. Je moet er voor zorgen dat de schets genoeg is dat je er verder op kan bouwen.
Houdt er tijdens deze stap wel rekening mee dat er nog ruimte over moet blijven voor de tekst.
4. Uitwerken. Dit moet je helemaal zelf bepalen. Je kan het doen met of zonder kleur, traditioneel of digitaal (of een combinatie), met potloden, met inkt, met rasters, met photoshop, met saii, maakt niet uit!
Er zijn wel een paar dingen die in het algemeen gelden. Gebruik voor de omlijning van de plaatjes een lineaal of een linetool zodat ze netjes recht zijn. Als je rechthoekige plaatjes gebruikt is het ook belangrijk dat ze paralel zijn met de andere rechhoekige plaatjes en met de rand van de pagina. Houdt de tekst netjes. Als je digitaal werkt dan is het een kwestie van één lettertype kiezen en dat op dezelfde grootte blijven gebruiken. Je kan eventueel voor speciale effecten een ander lettertype gebruiken, maar less is more. Als je traditioneel werkt dan moet je de tijd nemen voor de letters. Gebruik desnoods een lineaal om recht te schrijven. Zorg ook dat de tekst ademruimte heeft in het ballonnetje en maak met een staartje duidelijk wie de tekst gesproken heeft.

De rest is optioneel:
5. Drukken. Als je de doujinshi wil printen, houd daar dan al rekening mee met het storyboarden. De meeste drukkerijen willen je boekje als één bestand aangeleverd krijgen.
Zoek eerst een drukker uit, kijk of ze een template voor je hebben of bouw er zelf één. In het template staat hoe groot de pagina is en hoe groot de bleed, de cut en de safe zone zijn. De cut wordt sowieso afgesneden, maar als je wilt hebben dat je pagina volledig naar de rand gaat moet je hier ook iets in zetten. De bleed wordt niet per sé afgesneden, maar het kan wel het geval zijn. Je moet er voor zorgen dat alle belangrijke informatie (eg tekst, handelingen) in de safe zone zit. (Meestal heb je x formaat van de pagina en dan is de bleed 10-15 mm aan de rand van de pagina en dan is de cut 3 mm groter dan de pagina.)
Zorg er tijdens het schetsen al voor dat alles in de veilige zone zit. Ik maakt zelf meestal een rand van 15 mm op mijn papier en zorg ervoor dat ik binnen die rand blijf.
Als je digitaal werkt zorg dan dat je op de template werkt op 300 dpi. Als je traditioneel werkt dan moet je nu ook naar digitaal. Je moet je pagina's scannen op 300 dpi.

Dat drukken snap ik nog niet helemaal xD maar ik wil een lang verhaal maken en ik ben nu bij bladzijde 4...
Dus ik kijk er wel opnieuw naar als het tekenwerk klaar is xD

Btw ik stuur na een paar bladzijden wel ff een pagina dan kun hé aan de hand daarvan tips geven
Thnx

Printen is handig als je je werk op conventies wilt verkopen, maar er zijn ook veel mensen die een webcomic hebben (er zijn speciale hostingsites voor, maar je kunt bijvoorbeeld ook een blog gebruiken) en op beurzen alleen merchandise (posters, boekenleggers, originele schetsen etc.) verkopen.

Is goed hoor. Laat maar zien. Doe maar een pm ofzo.

Zoals Tamara zegt, je hoeft inderdaad niet per sé je te drukken, maar als je boekjes wil verkopen op beurzen is het wel leuk. Je hoeft er nu niet echt over na te denken, maar als je denkt dat je je werk wil drukken dan moet je er voor zorgen dat de kwaliteit van je pagina's goed is (grote bestanden). Als je nu alles verkleind om het bv. op een website te plaatsen, dan kun je die kleine bestanden niet gebruiken om boekjes mee te maken.

Je strips plaatsen als webcomic is ook een goed idee.

Superkip bij welke circle zit je? Dan kan ik daar een kijkje nemen naar jullie doujinishi

Ik zit bij Tea Tales. Je kan hier op het forum kijken bij het Doujinshi Circles topic. Ik heb daar ook een topic voor mijn eigen stripjes.

De tips van Superkip zijn al zeer handig! En zoals Elm zegt: TEKENEN TEKENEN EN TEKENEN.
Hoe stom het wordt, als je er wat van wilt maken of echt er voor wilt gaan dan moet je knallen. Dat houdt in dat je mooie maar ook lelijke dingen moet maken, want juist dan ga je vooruitgang boeken en wordt je beter!

Ik heb zelf vele opzetjes gemaakt voor strips maar nooit een strip uiteindelijk gemaakt, wel weet ik hoe en wat alles werkt door goed ook te kijken naar strips, graphic novels en manga's die ik heel tof vind. Dan bekijk ik een pagina die ik tof vind.. 'waarom vind ik hem tof? ligt dat aan de panels, aan de teksten aan de achtergronden.. of door de spannign die dan gebeurt?' Door zulke analyses uit te voeren en op te schrijven (of misschien de pagina's uitprinten/kopieren en er bij schrijven met post-its!) kan je onderzoek doen en die zelfde tips toepassen in je eigen werk.

Maar voor nu, is het handig als ej eerst je verhaal uit schrijft. Weet wat er moet gebeuren en dan heel ruw (echt heel ruw!) beetje schets wat er mogelijk op de pagina's gaat gebeuren. Voordat je een echte strip hebt ben je waarschijnlijk een heel jaar verder!

Oh en drukken of uitprinten is leuk.. maar is super duur! Ik zou vooral eerst online de strippagina's online zetten (wederom, kijk naar andere webcomics (zo heet dat) die jij wellicht tof vind en hoe zij het posten en hoe vaak!) en daar mee oefenen. Want als je na een tijdje terug kijkt naar je eerste pagina's denk je waarschijnlijk 'jeetje! wat lelijk getekend! dat kan ik nu veel beter!' en dan kan je dat gemakkelijk eventueel gaan verbeteren! Als je dat al geprint hebt.. wordt dat erg duur om het weer te laten drukken.

Post vooral eens wat pagina's en kijk anders eens of je misschien wat wilt posten op het forum van mangaschool.nl daar wordt actiever feedback (tips) gegeven op tekeningen en strips! (Daar zitten Superkip en ik ook ;p )